KEN VANDERMARK / CHRISTOF KURZMANN / MARTIN BRANDLMAYR TRIO
Ken Vandermark: saxophones, clarinets
Christof Kurzmann: laptop, vocal
Martin Brandlmayr: drums, percussion
Ten projekt to trzy absolutnie niezwykłe muzyczne osobowości, wywodzące się w dodatku z trzech odmiennych środowisk – chociaż współpracowali ze sobą nie tylko w ramach tej jednej formacji. Ich muzyczne zainteresowania określają granice stylistyczne muzyki trio: od electropopu po postrock i od nowych brzmień po free jazz. I chociaż właściwie obcuje z muzyka w pełni improwizowaną zdarzają się tu piosenkowe formy z melodeklamowaną „Beggar’s song” do wiersza Joe McPhee. Każdy z muzyków wnosi tu własną wrażliwość, kreatywność i olbrzymie muzyczne doświadczenie, wspaniale łączone przez w jedną, spójną – chociaż chropawą i zróżnicowaną całość. To trio mogące na każdym koncercie podążyć w odmienne stylistycznie rejony – tak wiele pomysłów i możliwości potrafią stworzyć grając razem ci trzej wspaniali muzycy. Pierwszy i jedyny raz w Polsce – Ken Vandermark / Christof Kurzmann / Martin Brandlmayr Trio.
Ken Vandermark; ur. 1964-09-22, Warwick, Rhode Island (USA), saksofonista, klarnecista, kompozytor i improwizator. Od kilku lat, jeden z najważniejszych muzyków współczesnego jazzu. Rewelacyjnie sprawny saksofonista (przede wszystkim tenorowy) i klarnecista (przede wszystkim basowy). Jego gra na obu tych instrumentach, powoduje, że znaleźć się on powinien pośród najwybitniejszych przedstawicieli obu tych instrumentów we współczesnym jazzie. Winien być jednak postrzegany także jako animator jazzowej sceny. Wielość projektów, które prowadzi doprawdy imponuje. Wczesny okres jego twórczości, to współpraca z rockowym (czy lepiej powiedzieć avant-rockowym) w zasadzie zespołem The Flying Luttenbachers. Zresztą przez całe lata 90. aktywnie włącza się w działalność różnych zespołów awangardowej sceny rockowej, jak Gastr del Sol, czy Jima O’Rourke. Podstawową formą wypowiedzi Vandermarka pozostaje jednak jazz. Już na początku wykluwania się jego jazzowych koncepcji, Vandermark pokazał cały jego eklektyzm, jednak z drugiej strony silnie osadzony w tradycji spod znaku Aylera czy Colemana. Okres ten prezentują nagrania Ken Vandermark Quartet, którego koncepcja przeniesiona została do The Vandermark 5, jednego z kilku najważniejszych projektów Vandermarka. Początkowo The Vandermark 5 sięgał w równym stopniu do tradycji free jazzu, jak i muzyki rockowej, stapiając te dwa światy w jedną formułę, w stopniu chyba dotychczas nieznanym. Od płyty "Acoustic Machine", z muzyki tego zespołu wyeliminowane zostało charakterystyczne dla niej brzmienie przesterowanej gitary, które w największym stopniu odpowiadało za sonorystyczne pokrewieństwo z rockiem. Równolegle z The Vandermark 5, prowadzone jest trio DKV, w skład, którego, oprócz Vandermarka, wchodzą Hamid Drake oraz Kent Kessler. Ten zespół, prezentujący akustyczne trio ściśle nawiązuje do tradycji free jazzowej, wywodzącej się z wczesnych form free, dorzucając jednak młodzieńczą witalność. Bardziej rytmiczno-rockową postacią tria jazzowego prezentowanego przez Vandermarka jest Spaceways Incorporated, zespół z udziałem Nate’a McBride’a i Hamida Drake’a, powstały by przypomnieć nagrania Sun Ra. Obecnie prezentujący już własną twórczość, jednak w dalszym ciągu słychać w nim rockową witalność wywiedzioną z "przebojów" Sun Ra. Niezależnie od tych projektów, Vandermark uczestniczy w nagraniach NRG Ensemble, w którym zajął miejsce jego twórcy Hala Russella. Vandermark czynnie włącza się również w projekty powstałe przy współudziale muzyków amerykańskich i z kontynentu europejskiego: od kilku lat jest członkiem tentetu Petera Brötzmanna, a także współprowadzi dwa amerykańsko-skandynawskie projekty: School Days oraz Territory Band. Szczególnie ten ostatni prezentuje prawdziwy melanż różnych inspiracji – od jazzowych po przywodzące na myśl muzykę współczesną. Często także uczestniczy w nagraniach AALY Trio Matsa Gustafssona. Oprócz tych zespołów, Vandermark jest również aktywny w różnego rodzaju okazjonalnych projektach jak, duety (np. z Jebem Bishopem), czy tria (np. z Joe Morrisem, czy Johnem McPhee, czy Pandelisem Karayorgisem). Gra i dotychczasowa aktywność Vandermarka spotkała się w roku 1999 z uznaniem, albowiem dostał on w tym roku nagrodę MacArthura (stając się jej laureatem pośród takich luminarzy jazzu, jak Cecil Taylor, czy Anthony Braxton). Ken Vandermark wielokrotnie koncertował w Polsce, m.in. z DKV Trio (2002), LKV Trio (2003), The Vandermark 5 (2004), które zaowocowało 12-płytowym boksem "Alchemia", Bridge 61 (2005), Free Music Ensemble (2006).
Paweł Baranowski, Diapazon
http://www.kenvandermark.com/
Christof Kurzmann, austriacki klarnecista, gitarzysta i specjalista od generowania dźwięków elektronicznych; kompozytor i improwizator, animator sceny muzycznej. Wykształcony klarnecista, ale odkąd odkrył laptop jako instrument poświęcił temu bez reszty. Niechętnie występuje sol – woli być liderem bądź częścią zespołu. Stylistycznie jego twórczość mieści się gdzieś pomiędzy electropopem, free improvem i nowymi brzmieniami, ale angażuje się również w projekty silniej odwołujące się do jazzu, jak i realizacje multimedialne. Jest także niezwykle aktywnym animatorem muzycznej sceny – organizuje koncerty i trasy koncertowe, właściciel wytwórni płytowej Charizma, producent i inżynier dźwięku. Obecnie mieszka w Buenos Aires.
http://ckurzmann.blogspot.com/
Martin Brandlmayr, ur. 04.11.1971 w Bad Ischl, austriacki perkusista, kompozytor, improwizator i artysta elektroniczny. Studiował klasyczną perkusję na University Of Music And Performing Arts w Wiedniu. Krytycy doceniając jego grę, określają ją jako „oszczędną i szalenie precyzyjną”. Związany z zespołami kojarzonymi z post-rockową sceną – Radian, Trapist, Kapital Band, Autistic Daughters. Aktywny członek kolektywu Polwechsel. Współpracował – nagrywał i koncertował – z bardzo wieloma muzykami odwołującymi się do rozmaitych tradycji brzmieniowych – zawsze jednak wykorzystującymi improwizację, jako składową część muzycznego projektu. Są wśród nich: Siegrun Appelt, Burkhard Beins, Tony Buck, John Butcher, Peter Brandlmayr, Dieb 13, Axel Dörner, Christian Fennesz, Franz Hautzinger, Gina Hell, Florian Kmet, Christof Kurzmann, Toshimaru Nakamura, Andrea Neumann, Rashim, Sachiko M, Stefan Schneider, Burkhard Stangl, David Sylvian, John Tilbury, Otomo Yoshihide, Ken Vandermark. Obecnie mieszka w Wiedniu.
www.martinbrandlmayr.com
BILETY W CENIE 30/40PLN
KONCERT W RAMACH FESTIWALU FREE.K
Freeyo to zespół muzyki improwizowanej pochodzący z Trójmiasta. Powołany do życia przez Wojtka Mazolewskiego (lidera i twórcę Pink Freud), Irka Wojtczaka (saksofonistę Tymański Yass Ensemble, Wojtek Mazolewski Quintet, Outlook) oraz Michała Gosa (perkusistę zespołów Rogulus X Szwelas und Gos, Śladami Gagarina, Maszyna do Mięsa). Muzycy współpracowali z takimi artystami, jak John Zorn, Tim Bernie, Dave Douglas, Pat Mastelotto, Trey Gunn. Trio to formuła wymagająca od muzyków największego zaangażowania. Pełne pasji i energii koncerty to znak rozpoznawczy zespołu. Mając w pamięci dokonania The Ornette Coleman Trio, Jimi Hendrix Experience, Cream, Anthony Braxton - Seven Compositions (Trio), Thomas Chapin Trio czy The Thing, muzycy szukają harmonii wspólnego języka muzycznego. Od dłuższego czasu ich nieformalne i przypadkowe spotkania powodowały bardzo energetyczne erupcje muzyczne, którymi cieszyli swoich odbiorców. Pomimo, że każdy z członków Freeyo to bardzo aktywny solista, zachęceni wsparciem i entuzjazmem publiczności postanowili podążać wspólnie nową ścieżką. Zgodnie z maksymą „przygoda, przygoda, każdej chwili szkoda” po jednym z zarejestrowanych radiowych koncertów uznali, że mogą się podzielić tym materiałem muzycznym z publicznością, przygotowując dla niej koncertowy album zatytułowany „Freeyo”. Zawartość tego albumu to muzyka otwarta na nowe i stare horyzonty, gdzie muzycy czerpią pełnymi garściami z polskiego folkloru, muzyki jidysz, zanurzając to wszystko głęboko w wodach najlepszych tradycji free jazzu oraz współczesnej formie improv, co daje bardzo energetyczną żywiołową strukturę muzyczną. Artyści o projekcie mówią tak: „Staramy się wykluczyć wszelką symetrię wprowadzając dynamiczną równowagę, która posiada właściwości destrukcyjno-konstrukcyjne – niszczy poszczególne formy, by wytworzyć rytm wzajemnych czystych relacji”. To trzeba zobaczyć przede wszystkim na żywo. Na koncercie możemy wziąć w tym aktywny udział, doświadczyć bezpośrednio aktu tworzenia. Muzycy, czerpiąc inspirację z życia codziennego i danej chwili, bezpośrednio przenoszą doświadczenia i emocje w uniwersalny świat dźwięków. Możemy się spodziewać zaskakujących efektów dźwiękowych, ponieważ ich domena to inwencja i spontaniczność. Wojtczak, Mazolewski i Gos w specyficzny dla siebie sposób tworzą współczesną formę zespołu muzyki improwizowanej.
www.myspace.com/freeyo